Jean-Luc Godard, 1930-2022 | Devenir immortel, puis mourir

” In Godard, there’s God ! »The formula of the modérateur de la conférence de presse de Jean-Luc Godard en avait fait soupirer plus d’un par son enflure, sa déférence et son obséquiosité of him, the ya une vingtaine d’années, au Festival de Cannes. J’y repense et je me dis qu’elle n’était peut-être pas si exagérée.

Le cinéaste franco-suisse, qui s’est éteint mardi à l’âge de 91 ans, a eu recours à assistance au suicide, légale en Suisse. The était et will remain un dieu du cinéma. Adulé et détesté, incompris et incomppréhensible, the enfant terrible du septième art incarnates the meilleur and the pyres of what is to offer.

C’était un être de multiples paradoxes. An artist also incontournable qu’insaisissable, avant-gardiste que prétentieux, génial qu’insupportable. À the image, oui, de ses films of him, tantôt rébarbatifs, tantôt irrésistibles.

An iconoclastic érudit, le cigare au bec, a séducteur à la chaîne aux relents misogynes, a nonconformist moralist au regard malicieux dissimulé derrière ses lunettes noires.

Neither the 3 décembre 1930 à Paris, dans un milieu bourgeois, puis élevé between France and Suisse, Jean-Luc Godard connaît une jeunesse difficile, trouve refuge dans le sport, et vient tard à la cinéphilie. Le coup de foudre est intense. Inconditionnel de Hitchcock et de Nicholas Ray, de Bergman et Bresson, the devient critique à la revue Arts et aux Cahiers du cinémasous le pseudonyme de Hans Lucas, tout en travaillant as attaché de presse pour les studios Fox.

Son goût de la formule, des aphorismes et des réversions (“Tous les grands films de fiction tendent au documentaire, comme tous les grands documentaires tendent à la fiction”; “Ce n’est pas une image juste, c’est juste une image ») He vaut la reconnaissance de ses pairs.

À instar des autres «jeunes-turcs» des Cahiers – Rivette, Chabrol, Truffaut, Rohmer -, the milite pour une révolution du septième art et rêve de faire du cinéma autrement. Avec Jean Seberg et Jean-Paul Belmondo, mort il ya un an presque jour pour jour, Godard tourne son premier long métrage of him, À bout de souffle, d’après un scénario de François Truffaut. The films, here will remain are plus grand succès critique et populaire, marque d’une pierre blanche in 1960 the arrival of a French «nouveau cinéma». Godard n’a pas 30 ans et il est, avec Truffaut, le héraut de la Nouvelle Vague.

C’est avec Belmondo encore que JLG réalise la comédie sentimentale Une femme est une femme in 1960. C’est aussi à lui qu’il confie, in 1965, the rôle principal de son chef-d’œuvre Pierrot le foudaring histoire d’amour mettant aussi en vedette sa compagne et muse Anna Karina (avec qui Godard vivra une rupture houleuse la même année).

In 1963, Godard tourne à Capri Le mépris, with Michel Piccoli and Brigitte Bardot, dans son rôle le plus marquant. L’année suivante, the retrouve Jean-Claude Brialy, acteur de ses premiers courts métrages of him, dans Bands à part. In 1965, Alphaville remporte the Ours d’or au Festival de Berlin.

En cinq ans, JLG a déjà révolutionné le cinéma. The signe Masculin, fémininavec Jean-Pierre Léaud, “en garde partagée” avec Truffaut, puis en 1967, au sommet de sa gloire, il tourne La Chinoise avec Anne Wiazemsky, here deveendra bientôt sa femme.

La réception faite à ce pamphlet maoïste provoque chez Godard une remise en question profonde de son œuvre et de son rôle d’artiste, exacerbée par les évènements de Mai 68. Avec Truffaut, the advertisement et obtient la suspension du Festival de Cannes. «Je vous parle solidarité avec les étudiants et les ouvriers et vous me parlez traveling et gros plan! Vous êtes des cons! », Lance-t-il aux organizers du Festival.

Quelques mois plus tard, en décembre 1968, Godard tourne à New York le documentaire One plus Onequi juxtapose des entrevues avec les leaders des Black Panthers et des images des Rolling Stones, en plein enregistrement du classique Sympathy for the Devil.

Il en profite pour se rendre en Abitibi, où the take d’assaut une station de télévision de Rouyn-Noranda en companies de son équipe et de quelques collaborateurs québécois – dont Pierre Harel – afin de mener une “expérience révolutionnaire” de télé citoyenne, qui doit last 10 jours. She lasts for 30 minutes.

Frigorifié, Godard quitte l’Abitibi sans avertir ses hôtes, se promettant d’écrire “a livre sur les liens between maoïsme et le climat”. Le cinéaste québécois Éric Morin s’était inspiré de cette anecdote historique pour son premier long métrage Chasse au Godard d’Abbittibbi en 2013. The documentary filmmaker Julie Perron en a tiré un court métrage en 2000, Mai en décembre (Godard en Abitibi).

C’est à la suite des évènements de Mai 68 que Godard rompt avec son “grand frère” Truffaut. Leur amitié ne survit pas au virage à 180 degrés de JLG, qui fait table rase de cette Nouvelle Vague qu’ils ont fait naître ensemble une décennie plus tôt.

Godard plonge dans un cinema à contre-courant, militant et révolutionnaire d’extrême gauche, réalise East Vent avec le groupe radical Dziga-Vertov, et s’applique avec acharnement à déboulonner, pour ne pas dire dynamiter, son propre mythe, sabotant quantity de projets et d’amitiés.

Il est devenu “un être humain de merde sur un socle de merde”, he is the author of François Truffaut dans une célèbre correspondance.

Sa renaissance populaire du tournant des années 1980, avec Sauve qui peut (la vie) et Prénom Carmen – qui remporte le Lion d’or à Venise en 1983 -, est de courte durée. L’année suivante, the provoque le scandale en mettant en scène la Sainte Vierge nue dans Je vous salue, Marie, here révèle Juliette Binoche. Depuis les années 1990, son travail of her, de plus en plus expérimental et hermétique (avec notamment sa compagne de longue date, la cinéaste Anne-Marie Miéville), n’est plus suivi que par une poignée d’irréductibles.

Snobé jusqu’en 1980 for the Festival de Cannes, the revient en sélection officielle en 2000, avec un court métrage, The origin du XXI^And siècle, présenté juste avant le overture film. Je me souviens encore des grimaces des festivaliers, découvrant sans avertissement les images de cinq hommes pendus à un arbre et d’un autre qui urine dans la bouche d’une fille …

Il a tour quelque 125 films, longs et courts métrages, documentaires ou de fiction. Ses plus récents films about him – Socialisme films, Adieu au langage (here he at the Prix du jury in Cannes in 2014, ex æquo avec Mommy de Xavier Dolan) – étaient brouillons, provocateurs, subversifs, énigmatiques. À immagine, oui, de leur auteur.

«Godard a eu plein de vies. He c’est un agitateur. Il est très fascinant. The colossal east. On ne peut pas faire du cinéma sans à un moment donné avoir affaire à son œuvre di lui “, disait de lui Louis Garrel, en 2017, au Festival de Cannes, après avoir incarné JLG dans le film de Michel Hazanavicius, Redoutablethe adaptation du livre d’Anne Wiazemsky sur sa vie avec le cinéaste.

On the notes en lisant the fascinating biographie (non autorisée) of 900 pages that he consecrates chez Grasset l’exégète de la Nouvelle Vague Antoine De Baecque: Godard l’homme était à la fois drôle, brillant, bête et méchant. A provocateur-né, a megalomaniac dandy, acid et narcissique, souvent exécrable, en particulier avec ses proches of him. Sa vie di lui, marquée par des élans autodestructeurs et masochistes, écrit De Baecque, est une succession d’amours et d’amitiés (personnelles et professionnelles) brisées.

À la fin du documentaire qu’elle a réalisé en 2017 avec the artist visuel JR, Visages, villages, sa vieille accomplice Agnès Varda va cogner chez cet ermite irascible en Suisse. Godard, qui avait un petit rôle dans Cléo de 5 à 7ne lui ouvre même pas la porte.

Ce n’était pas un homme affable, ma c’était un immense artist. “He C’est le plus grand terroriste du cinéma”, disait avec admiration le documentariste Mark Cousins ​​(The Story of Film). Le cinéma ne serait certaininement pas le même aujourd’hui sans lui.

«Quelle est votre plus grande ambition dans la vie? », Asks the personnage of Jean Seberg to an écrivain incarné par le grand cinéaste Jean-Pierre Melville dans À bout de souffle. «Devenir immortel, et puis mourir. »Mission accomplie.